Трагическая судьба А.С. Пушкина на страницах хорового концерта «Прощание»
И.С. Воробьева
«Из наслаждений жизни одной любви музыка уступает, но и любовь - мелодия!»
А.С. Пушкин
Композитор, как и всякий человек, -прибор, реагирующий на жизнь и дающий о ней довольно точные показания.
А.Г. Шнитке
Каждый день мы играем разные роли в пьесе под названием «Судьба», выполняя определенные функции в круговороте событий нашей насыщенной жизни. В настоящее время любой человек имеет право выбора (что делать и как поступать) и пользуется им осознано и продуманно. Но все же в мире остается то, что невиданно и необъяснимо с точки зрения науки и практических действий, и это, главным образом, связано с творческой деятельностью человека. Как и по каким причинам рождаются невероятные открытия, проекты, создаются шедевры искусства - все это не подчиняется логике, а понимается лишь душой и сердцем.
Творчество художника всегда фиксирует дух времени, что проявляется в самом характере его произведений. Вместе с этим творческие люди, люди искусства, раньше других улавливают тенденции развития общества и культуры и, опережая время, в своих творениях показывают будущее, предупреждают о возможных последствиях происходящих метаморфоз.
Большинство творений любого художника несут отпечаток происходящих в его жизни событий, переживаний и терзаний человека, создающего шедевр душой и сердцем. Развитие личности А.С. Пушкина также было определено его окружением - семьей, друзьями, - а также политической ситуацией, традициями и нравами XIX в.
А.С. Пушкина знают все, ио знают ли его так хорошо, что бы осознавать его поэзию в совокупности с его личностью?
С творчеством гениального поэта мы знакомимся с раннего детства. Он возникает в нашем воображении добрым и веселым сказочником, проникает в наши сердца и душу и остается на всю жизнь. В его поэзии мы можем найти все, что необходимо для формирования любого человека: честь, совесть, мило сердие, дружбу, любовь, человеческое достоинство, неприятие всякого произвола, унижения личности и насилия над ней.
Трагическая судьба А.С. Пушкина неповторимо представлена на страницах хорового концерта «Прощание» композитора XXI века И.С. Воробьева[1], где прослеживается взаимосвязь исторического прошлого с действительностью, а именно: индивидуальное мышление композитора XXI в. запечатлевает в музыкальном произведении жизнь XIX в., судьбу и творчество гениального поэта. Композитор в концерте «Прощание» стремится рассказать слушателю о судьбе А.С. Пушкина на одном дыхании, создает яркие неповторимые образы в каждом номере и соединяет их в многомерное полотно.
Хоровой концерт «Прощание» - это удивительное произведение. В нем соединилось прошлое и настоящее, личное и публичное, любовь и ненависть. Сочинение воссоздает события жизни поэта, открывая слушателю новые стороны характера А.С. Пушкина. В центре произведения - его личность, которая до сих пор остается непрочитанной книгой.
Рассматриваемая композиция совмещает противоречивые и, казалось бы, не согласующиеся между собой элементы с помощью оригинальных композиторских приемов. Поражает его манера создавать образ из деталей, отдельных фрагментов, объединяя это единой конвой повествования и эмоционального сопереживания. Таким связующим звеном становится название сочинения -«Прощание» - и жанровое определение - концерт. Изучая этимологию слова «прощание» и проецируя ее на музыкальный материал хорового концерта, не перестаешь удивляться оригинальному замыслу композитора. Прощание - это момент расставания навеки, разлуки навсегда. Мы каждый день говорим «до свидания», но редко произносим «прощай». Озвучивая последнее, мы не только расстаемся навсегда, ио и отпускаем все горестное, тягостное, оставляя в памяти радостное и светлое — мы прощаем. Простить можно только сердцем и душой. Таким образом, хоровой концерт «Прощание» - это олицетворение светлой грусти и вечной памяти о поэте, скорбь обо всем случившемся и непоправимом, о том, что нельзя забыть, но необходимо отпустить. Данное сочинение можно характеризовать и как обращение А.С. Пушкина к потомкам, к современности, с мольбой о прощении, раскаянии, очищении души.
При слуховом восприятии хорового концерта создается впечатление, что композитор отправляет слушателей в удивительное эмоциональное путешествие с образом А.С. Пушкина. Хоровой концерт «Прощание» - это лирико-драматическая композиция, литературной основой которой является синтез разнообразных материалов. Композитор сочетает источники, в которых рас-
крывается личность А.С. Пушкина (его стихотворения, письма) и исторические материалы в виде так называемых дуэльных документов. И.С. Воробьев создает собственною текстовую композицию концерта, построенную на чередовании или одновременном звучании, совмещении противоположных по содержанию, стилистике и духу материалов. Рисунок №1 Дуэльные документы Тексты писем А.С. Пушкина Стихотворения А.С. Пушкина Conditions du duel entre Monsieur le Baron Georges de Heeckerenet Monsieur de Pouchkine. 27 Janvier 1837, 2i4 de 1’apres-midi (Правила дуэли между господином бароном Жоржем Геккереном и господином Пушкиным 27 января 1837, 2 Уг день) А.С. Пушкин Из Болдина в Петербург А.С. Пушкин -Л. Геккерну. 25 января 1837 г. в Петербурге «Отцы пустынники»! 836 г. «Колокольчики, барабанчики» 1833 г. «Пора мой друг пора» 1834 г. Ода LVII 1835 г. Ода LVI 1835 г. «Старик» 1814 г. Произведение написано для хора, солистов и двух чтецов. Необычно то, что каждая группа исполнителей играет свою индивидуальную роль в смысловой композиции. Обнаруживаются «пары-антитезы», так: В образности произведения сочетаются любовь и трагедия, глубокая нравственность и праздность человеческой души, мечты поэта и его реальная жизнь, которая приводит к трагической развязке. Трагедия Пушкина состоит в неразрешимых противоречиях его личной жизни и жизни публичной. Любовь к Н.Н. Гончаровой сочеталась с ревностью; признание общества сменялось отторжением, неприятием гения. Это мучило Пушкина, доставляло ему страдания. Воплощение судьбы поэта на страницах хорового концерта происходит по законам театрального действа. В хоровом концерте «Прощание» применяется сквозной тип развития - в драматургии, и в музыкальном материале, - и его форму можно определить как циклическую. Музыкальная ткань разнообразна -как и многогранна личность А.С. Пушкина, она развивается то бурно и насыщенно, то размеренно и неторопливо, характеризуя этапы жизни поэта. Хоровой концерт «Прощание» состоит из пяти самостоятельных, законченных сочинений - образных зарисовок, чередующихся по принципу контраста: Рисунок №2. Экспозиция образов №1«Отцы пустынники» №2«Колокольчики» А.С. Пушкин Н.Н.Гончарова Образ поэта, его душевное Яркая, задорная, легкая первая состояние красавица Москвы Жизненная ситуация №3«Пора мой друг, пора» №4«Что же сухо в чаше дно» Мечты о спокойной Реальность. Праздность и семейной жизни разгульность светской жизни Смерть поэта №5«Господин барон» Каждая часть - это определенный образ, жизненная ситуация, переломная точка в судьбе А.С. Пушкина. В образности хорового концерта возникают образы А.С. Пушкина и его жены, картины их совместной жизни и роковая кончина поэта. В драматургии произведения выделяются две образноэмоциональных сферы: лирическая и драматическая. Лирическая образность связана с личной жизнью, внутренним миром и душевным состоянием поэта, картинами совместной жизни А.С. Пушкина и его жены Н.Н. Гончаровой. Драматическая - с внешним миром, чуждым и враждебным, приводящим к роковой кончине поэта. Драматургия строится по линии нагнетания драматической составляющей. Каждый номер хорового концерта выполняет определенные функции в общей композиционной структуре, является этапом сюжетной линии, воплощающей трагическую судьбу поэта. Лирической кульминацией цикла является №3 «Пора мой друг, пора», а кульминационной вершиной драматической линии - №5 «Господин барон». Столь контрастные образы потребовали тонкой и индивидуальной прорисовки музыкальных характеристик. Для лирической образности характерна опора на выразительность мелодических линий, опора на песенный жанр, подвижность метро-ритмической организации. В создании драматических образов композитор прибегает к изломанности мелодических линий, опоре на деклама-ционность, диссонантность гармонического языка, фактурные наслоения, зву-коизобразителыюсть. С точки зрения хорового письма композитор демонстрирует индивидуализацию хоровых тембров, разнообразие вокальных приемов (исполнение закрытым ртом, вокализация), многогранную палитру штрихов. Хоровой концерт «Прощание» И. Воробьева, представляя трагическую судьбу поэта, утверждает нетленность и актуальность его творений. Гений Пушкина и сегодня влияет на умы и сердца людей, воспитывает в нас идеалы нравственности и морали, чести и достоинства, веры и ответственности за поступки и мысли. Все что казалось нормальным для XVI в., было недопустимо для XVIII, а все то, что считается в современном мире адекватным и вписывается в нормы нашей действительности, то идет вразрез традиций XIX столетия. А каким будет будущее - решать нам. Что будут знать, о чем будут думать, как будут поступать наши дети, зависит только от нас. Мы сами создаем условия и определяем факторы формирования личности, но существует то, что мы не имеем право забыть, вычеркнуть, скрыть от новых поколений. Это - наше великое культурное наследие, наше славное искусство. Литература Этномузыкология.
Авторы: Александрова О.Н., Абсалутинова Е.И., Беляков Н.Е., Васильева Н.А., Карпова А.В., Морозова А.А., Паламаржа А.Ю., Рудик Е.А., Тимофеев Я.И., Чернуха З.А.
