Арт-терапия в сохранении здоровья и личностном РАЗВИТИИ СТУДЕНТОВ МЕДИЦИНСКОГО КОЛЛЕДЖА

Арт-терапия — это специализированная форма психотерапии, основанная на искусстве, в первую очередь изобразительной и творческой деятельности. Терапия искусством является относительно новым методом психотерапии. Впервые этот термин был использован Адрианом Хиллом в 1938 г. при описании своей работы с больными туберкулезом и вскоре получил широкое распространение. Исторически сложилось так, что терапия искусством представляла собой альтернативный вариант работы с тяжелобольными пациентами, для которых вербальное выражение мыслей и чувств в общении с терапевтом было затруднено. Необходимо отметить, что при проведении групп другого типа также можно извлечь пользу из применения арт-терапевтических методик. В практике работы со студентами медицинского колледжа в рамках художественно-факультативной и кружковой работы для профилактики психоэмоционального напряжения и развития психосоматических расстройств у студентов организована Школа психофизиологической саморегуляции. Наряду с проведением занятий по обучению диафрагмальному дыханию с использованием технологии БОС (биологической обратной связи), психологическими тренингами, проводятся групповые и индивидуальные занятия по психокоррекции с использованием методик арт-терапии.

К сожалению, в рамках работы школы нельзя осуществлять психокоррекционные мероприятия со всеми желающими студентами. Интерес к психологии, медицинской психологии — в частности, у студентов-медиков — большой, но в работе задействованы лишь учащиеся, выявленные для профилактической работы в процессе психодиагностических мероприятий, имеющие высокую тревожность, нарушения в социальной адаптации и низкую стрессоустойчивость.

Руководитель школы психофизиологической саморегуляции во время занятий обеспечивает студентов всем необходимым для рисования, лепки. Часто творчество совмещаем с музыкотерапией. При проведении тренингов руководитель группы поощряет их участников выражать внутренние переживания спонтанно и не беспокоиться о художественных достоинствах своих произведений. Он объясняет, что специальная художественная подготовка не нужна для творческого самовыражения и получения психотерапевтического эффекта. Процесс арт-терапии позволяет студентам актуализировать и осознать свои проблемы, а также увидеть различные пути их решения. В основном используются спонтанные рисование, лепка, фотография.

Рисование предоставляет естественную возможность для развития воображения, гибкости и пластичности мышления. Замечено, что дети, которые любят рисовать, отличаются большей фантазией, непосредственностью в выражении чувств и гибкостью суждения. Они легко могут представить себя на месте того или иного человека или персонажа рисунка и выразить свое отношение к нему. В каждом возрасте наблюдаются нормативные страхи. При благоприятных обстоятельствах жизни они исчезают. Между тем бывают случаи, когда страхи накапливаются, мешают личностному развитию и создают для подростка адаптационные, невротические и другие проблемы. Переживание страха при отображении на рисунке приводит к ослаблению его травмирующего звучания. Рисуя, человек дает выход своим чувствам и переживаниям, желаниям и мечтам, перестраивает свои отношения в различных ситуациях и безболезненно соприкасается с некоторыми пугающими, неприятными и травмирующими образами. Рисование выступает как способ постижения своих возможностей и окружающей действительности, моделирования взаимоотношений и выражений эмоций, в том числе и отрицательных, негативных.

Известный русский педагог В. А. Сухомлинский писал: «Истоки способностей и дарования детей — на кончиках их пальцев. От пальцев, образно говоря, идут тончайшие нити-ручейки, которые питают источник творческой мысли. Иными словами, чем больше мастерства в детской руке, тем умнее ребенок». Но в творческом самовыражении нуждаются не только дети, но и взрослые. Наиболее активно в работу с пластилином включаются «возрастные» студенты медицинского колледжа, которым более тридцати лет. В процессе рисования и лепки руководитель осуществляет лонгитюдный анализ творческих произведений. В процессе его у студентов есть возможность обсудить эмоциональные проблемы с психологом, найти выход своим переживаниям, вытащить из глубин подсознания психологические проблемы, которых у людей, совмещающих работу, обучение и одновременно заботящихся о своих семьях, воспитывающих детей, достаточно.

Анализ рисунка включает следующие аспекты: композиция и пропорция (соотношение размеров и взаимное расположение деталей изображения); цветовой строй рисунка; сюжетно-символическое содержание; особенности моторики рук автора. Для руководителя школы важно иметь академические художественные способности в определенном виде искусств (рисование, лепка), чтобы способствовать развитию творческого потенциала у студентов. Необходимо иметь способности проникать во внутренний мир людей, наблюдательность, связанную с тонким пониманием особенностей личности; уметь справляться с проблемами, возникающими в процессе общения, найти правильный подход, установить контакт посредством общения в художественной деятельности. В нужный момент оказать поддержку, иметь способности ясно и четко выражать свои мысли, прогнозировать развитие тех или иных положительных качеств личности. Необходимо также обладать способностью к анализу собственных ощущений, переживаний и действий, обладать достаточно гибким мышлением, чтобы уметь вовремя изменить характер взаимодействия. Важно осознать свои сильные и слабые стороны, а также проблемы, потому что специалист, который ничего не знает о собственных нуждах и ценностях, не сможет разглядеть их у другого человека.

В процессе занятий всегда соблюдается принцип конфиденциальности. Все, что происходит между студентами и психологом, руководителем группы, должно оставаться между ними. Важно сохранить взаимопонимание и доверительные отношения на протяжении всего взаимодействия со студентами для получения положительного психотерапевтического эффекта. Результат может быть оценен при повторных психодиагностических мероприятиях, которые планируется проводить в середине и в конце учебного года, сравнение результатов успеваемости студентов.

Для терапии искусством важен сам процесс и те особенности, которые конечный продукт творчества помогает обнаружить в психической жизни творца. Роль фантазии в творческом процессе Юнг описывал следующим образом:

«Не только художник, но любой творческий человек, кем бы он ни был, всеми своими величайшими достижениями обязан своей фантазии... Но никакой творческий процесс не может зародиться и существовать без этой игры фантазии» [Jung, 1921/1970].

Карл Юнг считал, что воображение и творчество являются движущими силами человеческого существования. Через рисунок, игру, лепку арт-терапия дает выход внутренним конфликтам и сильным эмоциям, помогает понять собственные чувства и переживания, способствует повышению самооценки, расслаблению и снятию напряжения и, конечно же, помогает в развитии творческих способностей. Творческий процесс является главным терапевтическим механизмом, позволяющим в особой символической форме перестроить конфликтную травмирующую ситуацию, найти новую форму ее разрешения.

Лавров В. В.

ЛЮДИ С ОГРАНИЧЕННЫМИ возможностями

И МУЗЕЙНОЕ ПРОСТРАНСТВО